"The Horsemen", Intenso thriller con Dennis Quaid

Argumento: Dennis Quaid interpreta a un amargado detective devastado por la reciente pérdida de su mujer. Mientras investiga un caso, descubre una inquietante conexión entre sí mismo y los sospechosos de unos asesinatos en serie que se están cometiendo, un vínculo que lleva a los "4 jinetes del apocalipsis".

Crítica: Como fiel aficionado al thriller, me considero un gran conocedor del género y tras haber visualizado obras maestras como “The Silence of the Lambs”, “Se7en”, “Frailty”, entre muchas otras…aprecio cualquier pelicula que proporcione el suficiente entretenimiento al espectador, mediante un inteligente guión, sólidas actuaciones, asfixiante atmosfera de tensión, suspenso creciente, abundante gore y un final completamente inesperado, cuyo impacto provocará que muchos la consideren como una brillante pelicula que no temió a ninguna barrera y complació el gusto de los amantes del género. Al escribir sobre “The Horsemen” no se me ocurre una palabra mejor que: Aceptable. No se trata de un gran thriller ni tampoco contó con las suficientes sorpresas ni la solidez narrativa que buscaba, aunque el ligero entretenimiento que ofrece y un par de logradas escenas gore (prácticamente calcadas de “Saw”). La historia del detective que se especializa en homicidos y brutales asesinatos, mientras su esposa fallecida ya no puede hacerce cargo de sus hijos, y él tampoco ya que tiene demasiado trabajo…se trata del típico relato oscuro sobre la vida de un hombre de clase media, a la que se le asigna un caso bastante bizarro y pertubador, ligados a creencias religiosas con procedencias y justificaciones bíblicas. El objetivo del asesino era matar a los Cuatro Jinetes del Apocalipsis, y para ello, debia utilizar todo tipo de ingeniosas estrategias e imaginativas formas de torturas, con sus respectivos y enfermizos asesinatos, siempre con la frase escrita con pintura roja por las paredes del lugar donde sucedieron los hechos. ¿Y que decía dicha frase? Simple y objetivamente: “Come and See” (Ven y mira). La trama quiere aparentar ser más inteligente de lo que realmente es, y la manera como el detective investiga los asesinatos, persigue al culpable, rompe las promesas que les hizo a sus hijos y se enfrenta con una dualidad mental y espiritual…la historia va transcurriendo, llegando a escenas algo cansadas y carentes de ritmo; por un lado me recordó a la desagradable pero aburrida “Anamorph”, interpretada por William Dafoe, las semejanzas son algo tangibles y dan la apariencia de que hubo un pequeño plagio por parte del director Jonas Åkerlund.
Lo positivo de esta pelicula es el entretenimiento que genera en algunos momentos, el suspenso que produce y los giros narrativos que presenta, sin embargo, ninguno de esos aspectos resulto lo suficientemente inteligente o impactante como para asegurarles que se trata de un buen film, ya que de hecho no lo es y tiende a calcar escenas de peliculas conocidas, ya sea “Saw”, Waz”, “Zodiac”, entre muchas otras. Se noto que la producción estuvo a cargo de Michael Bay, famoso por sus muchas peliculas de acción y ciencia ficción, cargadas de efectos especiales y plana narrativa. Sin embargo, aquí el drama y la tensión se lograron entrelazar perfectamente y debido a eso se proporcionó 85 minutos de terror psicológico y horror visceral; la pelicula no es del todo gore, cuenta con secuencias algo blandas para considerarlas parte de dicho subgenero, ciertamente son brutales y bastante desagradables, pero ello no basta para categorizarla dentro de la misma. “The Horsemen” es una excelente mezcla entre “Se7en” y “Frailty”, además contiene muchos momentos interesantes y bien realizados, el guión resulta eficiente, el argumento es medianamente original, las escenas de los asesinatos estuvieron correctamente diseñadas y filmadas, pero no fueron lo suficientemente imaginativas o ingeniosas para impresionar del todo al espectador, aunque si la pelicula es visualizada por un jovencito de 13 o 14 años probablemente dirá que fue una experiencia fílmica alucinante y muy perturbadora, pero para quienes ya esten en una edad intermedia, tengan cierto apego al género y hayan visualizado varios Films similares a este, sin duda encontrarán una gran decepción y un pobre aprovechamiento tanto de los recursos técnicos como narrativos. La musicalización estuvo espléndida, la fotografía simplemente excelente, los planos, encuadres y movimientos de cámara fueron muy originales y no cabe duda que la estética visual y artística del director es muy precisa y competente; la atmosfera asfixiante y opresiva que fue incrementando medida que avanzaba la trama me parecio magnífica, y el maravilloso, emotivo e intenso final me dejaron totalmente satisfecho, aunque estoy plenamente consciente de que no se trata de un buen producto fílmico. El elenco ofreció espectaculares actuaciones, principalmente por Dennis Quaid, su interpretación fue completamente creíble, y logro mantener una buena dosis de dramatismo y credibilidad en su personaje, mostrandolo sentimentalmente herido y devastado por la terrible muerte de su esposa y los horrendos crímenes que debia visualizar y analizar cada dia.
Zhang Ziyi tuvo excelente presencia, su papel de la mujer villano fue perfecta, su actuación me impacto bastante y me dejo perplejo ante tal dominio de su personaje y de sus brillantes dialogos. El resto del elenco me es desconocido, pero admito que realizó un muy buen trabajo y brindó al espectador ese aire de realismo que tanto busca. En cuanto al resto, la verdad que esta es una pelicula algo blanda para un cinéfilo, pero bastante competente y eficiente para el espectador habitual, sin embargo, un aficionado al thriller apreciara y agradecera una pelicula tan profunda y brutal como esta. Al igual que hizo “The Exorcism of Emily Rose” hace un par de años, “The Horsemen” repite dicha formula entre la delgada division que existe entre ciencia y religión, mientras expone metaforicos asesinatos y a un protagonista inestable para compenetrarse con el espectador. En lo personal la pase fenomenal y me entretuvo considerablemente; ya sea por sus fantásticos efectos especiales, su realista maquillaje y por supuesto, su oportuno final.

Calificación: Regular/Buena.

Puntación: 6/10.

"Labor Pains", Irritante comedia con Lindsay Lohan

Argumento: Una joven finge estar embarazada para evitar ser despedida del trabajo. Cuando además su "estado" le proporciona un tratamiento especial por parte de los que le rodean, continúa con el engaño durante todo el tiempo.

Crítica: Estoy seguro de que no soy el único que elige ver las mediocres peliculas de Linsday Lohan exclusivamente por su presencia…terribles bodrios como “I Know Who Killed Me”, irregulares productos como “Georgia Rule” y entretenidas aunque no muy competentes comedias románticas como “Just My Luck”, nos implatan en la mente una imagen negativa con respecto a esta joven y popular actriz, que a pesar de sus múltiples problemas…siempre logra salir adelante. Quizás haya tenido una época donde brillaba como actriz y no precisamente ofrecer espléndidas interpretaciones o sólidos papeles, sino simplemente por crear un vínculo con el público y generar auténtica simpatía hacia ellos; muchos la recordaran por sus primeros trabajos para Disney, como “Freaky Friday” con Jamie Lee Curtis, “Mean Girls” con Rachel McAdams, “Confessions of a Teenage Drama Queen”, con Megan Fox, “Herbie: Full Roaded”, con Michael Keaton y muchos otros papeles donde paso desapercibida. Lo cierto es que en “Labor Pains” ofrece una mediana actuación, ni buena ni mala, a la par que el resto del elenco y lo suficientemente agradable como para soportar a su tedioso personaje durante los 90 minutos que dura la mediocre pelicula. La trama presenta un ritmo tan lento, aburrido e irritante que la comedia apenas logra contagiarse al público, no esperen encontrar grandes carcajadas, ya que este film solo ofrece risas involuntarias debido a la estupidez del guión, las consecutivas fallas del libreto, las deficientes actuaciones y el pobre montaje realizado; sin mencionar a la insípida y carente musicalización, pésimo trabajo de fotografía, un vestuario llamativo pero vacío (ya que no aporta nada a la historia), y por si eso fuera poco, el desenlace final resulta tan blando y forzado que dudo mucho logre congraciarse con su exigente público. Sinceramente hace tiempo que no me aburria tanto al visualizar una pelicula, ni la sensual Lindsay Lohan pudo mantenerme ocupado (y conste que es una de mis actrices favoritas), pero ese no es el caso, no porque sea una mujer a quien aprecie bastante le daré crédito que no merece, si bien Jessica Simpson realizó una comedia absurda y probablemente antipática para muchos…al menos su film “Private Valentine” contó con una mejor realización del humor, los personajes, el ingenio en las escenas, los chistes y los infaltables gags. “Labor Pains” toca un tema demasiado usado dentro del género, “ocultar un embarazo por un motivo específico”, claro que al final algo sale mal y la protagonista debera explicar no solo a sus amigos sino a su propio jefe el porqué del fraude y de alguna u otra manera retornar a su vida anterior, pero desde mejor perspectiva. Lindsay Lohan es una actriz perfecta para esta clase de peliculas, sin embargo, su actuación me parecio bastante irregular y poco convincente, al menos es lo suficientemente atractiva como para mantener ocupada la vista del espectador en cada escena donde aparece, realmente es una buena actriz, pero debería elegir mejor sus papeles y al igual que muchas otras, buscar un personaje que le asiente verdaderamente bien y no repetir un papel que hemos visto hasta el hartazo en su filmografía. Luke Kirby tuvo buena presencia, aporto un par de momentos humorísticos y debido a su carisma se compenetro perfectamente tanto con el público como con su personaje. Cheryl Hines ofreció un par de momentos serios y otros algo simpáticos, pero fue inevitable no sentir irritación con su tedioso personaje. Aaron Yoo tuvo un papel en “21 Blackjack” a comienzos del año pasado, ahora ha regresado en un personaje que si bien no se caracteriza por una gran profundización ni elegancia, al menos aporto ligeras risas debido a su logrado sentido del humor. El resto del elenco aportó un buen desempeño y considerablemente realizaron un aceptable trabajo. La directora Lara Shapiro ofrece un film que parece calcado de “Knocked Up”, la excelente comedia dramática protagonizada por Seth Rogen y Katherine Heighl; por lo cual le resto varios puntos a esta detestable pelicula interpretada por una joven y atractiva actriz y cuyo humor se basa en explotar la estupidez de sus personajes y posteriormente implantarlos dentro de la desestructurada trama. En fín, quien busque aunténtico entretenimiento o una buena comedia, ni se les ocurra elegir este mediocre bodrio lanzado directamente a DVD. “Labor Pains” es detestable y carente de todo humor, quizás se salve por un par de escenas, pero el resultado final es totalmente vácuo y olvidable…y para quienes tengan interés de verla por su sensual protagonista, mejor busquen las viejas películas de Lindsay Lohan, al menos ahí no perderian tiempo y dinero en una trillada historia carente de auténtico humor.

Calificación: Mala/Regular.

Puntuación: 4/10.

"Terminator Salvation: The Future Begins" ¡Espectacular!

Argumento: En esta nueva y muy esperada entrega de la saga de Terminator, que transcurre en un post-apocalíptico 2018, Christian Bale interpreta a John Connor, el hombre destinado a liderar la resistencia de los humanos contra Skynet y su ejército de Terminators. Pero el futuro en el que a Connor le enseñaron a creer se ve alterado en parte por la aparición de Marcus Wright (Sam Worthington), un extraño cuyo último recuerdo es haber estado en el corredor de la muerte. Connor debe decidir si Marcus ha sido enviado desde el futuro o rescatado del pasado. Mientras Skynet prepara su ataque final, Connor y Marcus se embarcan en una odisea que les lleva al corazón del centro de operaciones de Skynet, donde descubren el terrible secreto que se esconde tras la posible aniquilación de la humanidad.

Crítica: Es todo un desafío para mí escribir mi opinión hacia una saga de la cual no me considero fanático y de un género con el que no me siento a gusto, pero siempre es bueno redactar sobre algo que no nos gusta, especialmente si se trata de un producto fílmico tan importante como este. Estuve visualizando "Terminator Salvation" con una mentalidad completamente abierta y dejando de lado mis prejuicios y banales quejas cinéfilas para adentrarme en una historia cargada de complicados enrredos, espectaculares secuencias de acción, deslumbrantes efectos especiales, robots gigantes y destructores, múltiples tiroteos, abundantes explosiones y sobrecargada adrenalina...sin embargo, y tras disfrutar de sus enormes logros técnicos y visuales, me di cuenta de que la emotividad resultó tan forzada y el dramatismo tan deficiente, que no cabe duda en que el director McG intentó ocultar, mediante su competitividad visual, la irregularidad narrativa, los pobres personajes y la interesante pero mal adaptada historia. "Terminator Salvation" garantiza un buen entretenimiento para el público en general, claramente quedarán boquiabiertos debido a los excesivos efectos, violencia y batallas robóticas (practicamente plagiadas de "Transformers"), las peleas entre los humanos y los terminators estuvo muy lograda, sin olvidarme de la impactante y mortal persecución entre los brutales robots y los humanos supervivientes huyendo por sus vidas en la peligrosa carretera, mientras eran disparados por las gigantes maquinarias metálicas y las explosiones los tenían rodeados...nada pudo evitar que se produjera un feroz destrozo en un puente y la adrenalina culmine para luego pasar a tediosas escenas dramáticas que posteriormente se encargarían de explicar y analizar el pasado de John Connor, la muerte de su madre Sarah y el misterio que envolvía a su padre, mientras conoció a un extraño mitad humano y mitad terminator llamado Marcus Right; a parte de eso, irá descubriendo los secretos que oculta Skynet en su centro de operaciones, donde se da cuenta de que la aniquilación de la humanidad está muy próxima, ahora...el grupo de supervivientes, llamado The Resistance, deberán elegir entre la guerra o la liberación de los esclavos humanos retenidos en Skynet. Como se darán cuenta, "Terminator Salvation" es una gran pelicula de ciencia ficción, con abundantes secuencias de acción y la suficiente violencia robótica para deleitar a sus fieles seguidores (de los cuales, no me considero miembro), aunquea admito que la pelicula tiene sus logros...los efectos especiales contaron con una excelente realización y a pesar de que todos fueron computarizados, el realismo y la credibilidad de los mismos permanecieron vigentes, realmente me impresionaron más que en "Transformers", "Star Trek" o cualquier otra pelicula con tema similar. Donde falla notablemente es en la débil narrativa, los dialogos estuvieron bien interpretados, pero la trama contó con un ritmo bastante irregular y cansado, la pelicula logró transmitir escasas emociones y el relato se sintió muy frío y artificial, ya que todo se reducia a las explosiones, la violencia, las batallas y los sangrientos tireteos, dejando de lado una sólidez estructural dentro del guión y la misma narrativa, por lo cuál muchos personajes resultaran irritantes y otros simplemente detestables, las emociones que apenas se lograron transmitir resultaron tan blandas y forzadas que se nota perfectamente la timidez de McG por ocultar la mediocridad de fondo que tiene su pelicula, es por ello que abusó tanto del aspecto visual y no es raro, ya que practicamente es lo que el público quiere, pero luego se termina quejando...así que (poniendome en el lugar del director) yo tampoco sabría que hacer, u ofrecerles una sólida y competente narrativa o unos deslumbrantes y vistosos efectos especiales; sinceramente creo que "Terminator Salvation" pudo ser excelente si se hubiera hecho una buena combinación entre ambos aspectos, así al menos el interés y el entretenimiento que tanto prometió, se hubiera hecho realidad. El elenco estuvo muy bien seleccionado, Christian Bale realizó una excelente actuación en el papel de Bruce Wayne en la sexta película de Batman: "The Dark Knight", aquí se lo ve muy rígido e imcomodo interpretado un personaje caracteristico en la filmografía de Arnold Swachzenneger, pero supongo que su actuación no resultó decepcionante, la verdad tuvo muy buena presencia y su protagonismo me ha parecido óptimo y eficiente, entregando carisma y credibilidad al público, sin olvidarme de la gran publicidad que aportó, gran trabajo en el papel de John Connor. Sam Worthington se destacó principalmente por su gran interpretación en el papel de Marcus Wright, quizás no haya sido del todo convincente, pero doy validez a su protagonismo ya que actuó con total naturalidad y debido a ello se puso en la piel (y el acero) de su complejo personaje. Bryce Dallas Howard es una actriz realmente fascinante, maravillosa, espléndida...pero aquí no tuvo una presencia particularmente buena, aunque durante escasos momentos pude disfrutar no solo de su talentosa faceta. Anton Yelchi es un buen actor, aunque algo desconocido para el público convencial, sinceramente no me agrada mucho, pero reconozco que ofreció un sólido personaje dentro de la pelicula. La que no se destaco practicamente en ninguna escena fue Helena Bonham Carter (esposa de Tim Burton), su actuación fue considerablemente buena, pero muy escasa como para tenerla en cuenta, solo aparece durante dos minutos luego de los créditos iniciales, y en las últimas escenas donde la vemos a través de una pantalla de cristal. Pasando a la fotografía debo decir que tuvo una magnífica realización y excelente diseño, perfecto en lo visual y competente en lo artístico...la duración del film es de aproximadamente dos horas, pero el mediano entretenimiento y las fascinantes escenas de pirotécnicos efectos e impresionantes secuencias de acción, bastan para mantener ocupados al público, particularmente a los jovenes amantes de la ciencia ficción. Personalmente me gustó mucho más "Terminator Salvation: The Future Begins" que "Terminator 3: Rise of the Machines", aunque ambas son considerablemente buenas y dignas de visualizar. En fín, estamos ante una magistral pelicula de acción que no teme esconder su brutalidad visual ni a sus robóticos protagonistas, y tras su convencial pero eficiente final, ofrezco una notable recomendación hacia el público juvenil, que simplemente quiera deslumbrar sus ojos ante la espectacularidad visual que ofrece esta cuarta entrega de la fantástica saga de Terminator; tras haber presenciado la pelicula y tener la oportunidad de escribir la crítica, puedo asegurarles que encontrarán un buen aprovechamiento al ver este film, y si bien no ocupo el primer puesto en la taquilla norteamericana, no significa que la misma carezca del suficiente impacto y entretenimiento que ofrece el trailer.

Calificación: Buena.

Puntuación: 7/10.

"The Day the Earth Stood Still", con Jennifer Connelly

Argumento: Llega a la tierra un platillo volante del que desciende un extraterrestre cuya misión es avisar a los gobernantes de la necesidad de trabajar en pos de la paz si no quieren que el planeta sea borrado del sistema solar por aquellas civilizaciones extraterrestres para quien la actitud destructora e incivilizada de los terrícolas también implica un serio peligro.

Crítica: ¨The Day the Earth Stood Still¨, como todos saben, es un remake de la clasica pelicula de ciencia ficcion, realizada en 1951. Esta nueva version, no resulta del todo satisfactoria, debido a que cuenta con multiples fallas dentro del guion y sobretodo, porque se hace un enfoque central hacia el aspecto visual antes que el narrativo, por lo que se deja de lado el guion y se carga a la pelicula de la mayor cantidad de efectos visuales con el fin de complacer al publico juvenil, amante del cine comercial. Les puedo asegurar que mas de la mitad del publico adolescente que fue a ver la pelicula, no tenia la mas minima idea de que se trataba de un remake. Es innegable de que en el aspecto visual funciona bastante bien y las escenas de accion estan bien realizadas, las explosiones y tiroteos son impresionantes y se roban la atencion durante toda la pelicula, el mensaje que la mimsa pretende dejar es que los humanos estamos destruyendo cada dia nuestro planeta, y en algun momento estara tan colapsado que nos moriremos, ya sea por causas naturales o intencionales. La moraleja es demasiado conocida, ya que estamos hablando de un remake, tal vez en 1951 haya sido una idea original, el hecho de asustar de esa manera al publico para hacerlos reflexionar y cambiar, tal y como ocurrio con Orson Wells en ¨War of the Worlds¨. ¨The Day the Earth Stood Stills¨ es un refrito de la clasica historia de la invasion alienigena que invade la Tierra para hacerla cambiar con la amenaza de destruirlos. Ya lo hemos visto en ¨Invasion¨ el remake protagonizado por Nicole Kidman y Daniel Craig, que es una nueva version del clasico ¨Los Usurpadores de Cuerpos¨ realizada tambien en la decada de los años cincuenta. Lo mismo ocurrio con Steven Spielberg en su remake de ¨War of the Worlds¨ con Tom Cruise y Dakota Fanning. Ahora les toca a Keanu Reeves y Jennifer Connelly interpretar los personajes principales de ¨The Day the Earth Stood Still¨, una pelicula bastante irregular en la narrativa, pero muy competente en lo visual, que impresiona e impacta debido al realismo con el cual estan realizados los efectos especiales. No es una mala pelicula, pero las incontables fallas de su trillado guion, los blandos y genericos personajes, la aburrida trama que carece de emocion, y sobretodo, el predecible final, la hacen solo una pelicula mas de ciencia ficcion, que obviamente sera sobrevalorada por los fanaticos de la primera pelicula y por los amantes de este genero. Keanu Reeves interpreta al tipico personaje de siempre, aparece muy serio y futurista, como en ¨Matrix¨ o ¨Constantine¨. Jennifer Connelly es la que mas me ha gustado, su actuacion es simplemente fantastica, es una actriz muy talentosa, que ha realizado buenos trabajos anteriormente, como en ¨A Beautiful Mind¨,¨Hulk¨, ¨House of Sand and Fog¨, ¨Dark Water¨, ¨Little Children¨, ¨Blood Diamond¨,entre otras. Katy Bathes, como siempre sorprendiendonos con su actuacion, aunque aqui no se destaca mucho como en sus trabajos previos, creo que no ha hecho una pelicula tan maravillosa como ¨Misery¨. Jaden Smith (si, el hijo de Will Smith) hace un estupendo trabajo, tal y como lo vimos en ¨Persuit of Happiness", se nota que tiene mucho talento y esperemos que sea tan buen actor como su padre. En resumen, ¨The Day the Earth Stood Still¨ es una satisfactoria pelicula de ciencia ficcion, que no ofrece mas que moderado entretenimiento de 95 minutos, con una historia poco original, pero aceptable para la epoca de poca innovacion en la que estamos. Si te gusta el genero, disfrutaras enormemente de esta pelicula, caso contrario, recomiendo la abstinencia a verla, a no ser que seas fanatico de alguno de los actores o actrices del elenco. La fotografía estuvo fantástica, realmente hay que dar crédito a la producción, al diseño artístico y a todos los que contribuyeron a la excelente realización visual de esta pelicula, las secuencias de acción (todas computarizadas), estuvieron magníficas, los efectos especiales se destacaron debido al impacto que causan y la credibilidad que aportaron, por más ficticia e impaginativa que sea la historia, creo que donde principalmente falla la trama es cuando se tiende a dar demasiadas explicaciones a algo que realmente no merece ser analizado dentro de la pelicula, sino en la mente de cada espectador, pues caso contrario se pierde la magia y el interes que el director pretendia generar, y quizás esa haya sido una de las fallas más notables de este deficiente remake. La pelicula original me parecio excelente, pero este burdo homenaje no es más que un refrito de escenas y dialogos calcados de otras peliculas y plagiados de otros argumentos...el ritmo de la trama estuvo muy desenfocado, el aburrimiento se hizo presente en más de una ocación, el elenco, pese a la espectacular selección del director, ninguno se destaca particularmente en ninguna escena, aunque la solidez y la seriedad de Keanu Reeves, más el talento y la belleza de Jennifer Connelly, complementadas con la credibilidad y competitividad que siempre aporta Kathy Bates, la pelicula se llega a disfrutar considerablemente, aunque no pasa a ser más que un simple bodrio hollywoodense de 102 minutos. No creo que esta pelicula llegue a una total aceptación del público...seremos incrédulos al visualizar los trailers pero no con el producto final, en eso no cabe la menor duda, y lo digo por experiencia cinéfila. En todo caso, quien desee ver un desfile visual de efectos especiales, ciencia ficción de comienzo a fín y secuencias de acción muy bien logradas pero carentes de total emoción e impacto...quizás encuentren el provecho deseado en "The Day the Earth Stood Still", en lo personal me aburrió e irritó bastante, no le vi nada de interesante ni de profundo, por lo cuál la considero una mediocre experiencia fílmica y un típico producto pre-fabricado para engatusar al público meses antes de su estreno y luego decepcionarlos tremendamente...¿Alguien recuerda el gran bodrio que resultó "Dragonball Evolution"? Pues esta pelicula no está muy lejos de convertirse en su fiel rèplica, solo que a diferencia de la otra, aquí tenemos a Jennifer Connelly y con eso me bastó para relajarme en la cómoda butaca del cine y disfrutar, más que nada, de su angelical rostro, su sólida actuación y sobretodo, su deslumbrante belleza.

Calificación: Regular.

Puntuación: 5/10.

"High School Musical 3: Senior Year", con Ashley Tisdale

Argumento: Los alumnos de la preparatoria de High School cursan ya su último año. En medio del campeonato de básquetbol, la fiesta de graduación y un gran musical de primavera con la presencia de todos los Linces (Wildcats), Troy y Gabriella logran que cada momento perdure, en tanto que sus sueños universitarios ponen en duda su relación. Un equipo de Linces (Wildcats) de décimo año se une a la diversión, mientras que la increíble y nueva música y los apasionantes números de baile sacan el máximo provecho de la pantalla grande.

Crítica: He disfrutado al maximo de esta saga, protagonizada por Zac Efron, Vanessa Hudgens, Ashley Tisdale, Corbin Bleu y Lucas Grabeel. Si bien me han gustado las dos primeras peliculas de la saga, debo destacar particularmente a la tercera, ya que la misma tiene los mejores numeros musicales, excelentes coreografias de bailes, divertidas y emocionantes escenas que la diferencian de las dos peliculas anteriores. Zac Efron demuestra que detras de los kilos de maquillaje tiene en el rostro, se esconde un buen actor, que no ha sabido explotar debidamente el enorme potencial que de seguro tiene por dentro. Vanessa Hudgens, en la pelicula aparecio muy hermosa, su actuacion es notable y se roba todas las escenas donde aparece, me parece que es una de las mejores en elenco. Ashley Tisdale como siempre se luce en el papel de Sharpay y aqui realiza la mejor de sus interpretaciones, el vestuario de su personaje es simplemente genial, sus escenas musicales junto con Ryan son impecables y las mismas cuentan con una gran produccion tecnica y espectacularidad visual. Corbin Bleu es Chad, el fiel amigo de Troy, que lo acompaña en todo momento, especialmente en sus malos ratos cuando se ha separado de Gabriella, Corbin es un muy buen actor y aqui lo demuestra una vez mas, su personaje es unico y posiblemente es uno de los mas agradables y humoristicos del elenco. Lucas Grabeel hace una excelente quimica con Sharpay, interpretando a su hermano gemelo Ryan, ambos tienen buenas escenas y la verdad que los han maquillado y vestido identicos, por lo que facilmente se puede tomar en serio a sus personajes. Las canciones y bailes de esta pelicula, son muy superiores al de las anteriores, la produccion tuvo mas presupuesto, los montajes estuvieron mejor elaborados, la narrativa ha mejorado e incluso la historia se ha vuelto mas compleja e interesante, permitiendo que cada uno de los personajes se pueda desarrollar adecuadamente a medida que avanza la trama. Me parece que todos se lucen como protagonistas y entregaron lo mejor de si mismos para que la pelicula haya resultado un exito. De seguro sus fans la habran disfrutado mas que nadie, en lo personal me parecio muy divertida, entretenida y dinamica en todo sentido. Se disfruta de comienzo a fin, cada numero musical y cada escena en particular, todos los personajes son agradables y carismaticos, hasta los secundarios. El final definitivamente resulto de lo mejor, con abundantes numeros musicales y una genial despedida de Fin de Curso. La fotografía tuvo un buen diseño visual y artistico, se destacaron los colores primarios y la cantidad de alegría y entusiasmo que aportaron los protagonistas, el ritmo de la trama ayudo bastante a generar entretenimiento basado en blandos romances, forzado dramatismo, conflictos internos entre parejas y amistades, pero siempre con fáciles y predecibles soluciones...aunque no se puede decir que haya sido del todo mala, ya que se trata de la tercera parte de un bodrio producido por Disney Channel, ¿Qué esperaban, la secuela de "Mouling Rouge"?, sinceramente quien vaya a ver esta pelicula y tenga muy altas expectativas saldrá completamente decepcionado, se trata de un film-musical muy bien realizado, eso sí, para un público determinado y esos son los adolescentes, principalmente las jovencitas entre 12 a 16 años, al sobrepasar esas edades, dudo mucho que lleguen de encontrar algo de provecho intelectual o entretenimiento de su agrado al visualizar este irregular producto fílmico. Lo mejor de todo fue la excelente musicalización, las canciones estuvieron perfectas y el mismo montaje contó con una admirable realización y diseño de producción, los escenarios tuvieron una máxima utilización y se agradece que el director no haya desperdiciado ningun recurso técnico. La narrativa no fue buena ni mala, simplemente acertada y eficiente, las fallas del libreto fueron notables, pero no se perdió la chispa ni la magia de los personajes y en todo momento nos resultan agradables y fieles a sus papeles originales. "High School Musical 3: Senior Year" es una pelicula que me ha encantado y fue un placer disfrutarla en el cine, y mas de una vez. Sera un honor ver la cuarta entrega de la saga, aunque dudo mucho que la hagan, ya que la historia practicamente termina aqui, no tendra sentido continuarla por motivos comerciales, creo que la arruinaran. Me han gustado sus efectos especiales, la destreza visual y narrativo lograda por el director y el buen desempeño del elenco, sin duda alguna, lo mejor fue el vestuario y las escenas de los musicales, impecables en todo sentido. La recomiendo a todos los fanaticos de HSM y tambien al publico habitual que le gusta deleitarse tanto visual como auditivamente en un entretenido y original musical para todo publico, especialmente para los adolescentes; yo la disfrute al maximo, espero que ustedes tambien.

Calificación: Regular/Buena.

Puntuación: 6/10.

"P2", Impactante thriller con Rachel Nichols

Argumento: Es Nochebuena y Angela (Rachel Nichols) sale tarde de trabajar. Cuando llega al parking de su oficina, el coche no arranca y las puertas están cerradas. En el edificio sólo quedan ella y Thomas (Wes Bentley), el guarda del aparcamiento, quien le propone medio en broma cenar con él. Ella rechaza la proposición de Thomas e intenta salir para coger un taxi, pero antes de llegar al exterior, alguien la asalta por sorpresa y la duerme con cloroformo. Cuando despierta, se encuentra encadenada a una mesa y vestida para una terrorífica cena de Nochebuena.

Crítica: El cine de terror se ha ido derrumbando a lo largo de los años, debido a la falta de ideas de muchos directores y por supuesto, a la trillada trama y predecible historia; por eso es de agradecer que directores como Eli Roth, Rob Zombie, Luke McKee, Alexandre Aja y hasta Franck Khalfoun, aun se mantegan con el suficiente ingenio y destreza narrativa para entregar un argumento original y unos personajes realmente interesantes, donde se hace una buena profundizacion de la psicologia y los miedos de cada uno. Es por eso que "Parking 2" resulto ser una excelente combinacion del mas intenso suspenso con el horror mas psicologico, aunque no se puede negar que hay ciertas escenas que obligan a apartar la mirada debido a su extrema crudeza, destacar la escena donde Tom (Wes Bentley) golpea brutalmente a un hombre que habia abusado de Angela (Rachel Nichols) en el ascencensor, luego de hacerlo, sube al auto y tras una breve conversacion con la victima, la atropella hasta hacer estrellar al hombre contra la pared (tengan en cuenta la velocidad con la que iba el auto, y que el hombre estaba en medio del estacionamiento, atado a una silla), es una escena muy lograda y no me molesta soltar un Spoiler, ya que eso no evitara que se disfrute del momento ni que se reduzca el impacto, ya que en esta pelicula (por mas que te cuenten una escena) no te arruinan las sorpresa; lo que seria convenienten es que no revelen el descenlase final, que uno mismo debe presenciarlo, sin previo aviso...para mi, eso es lo unico que deberian evitar revelar, pero lo demas es completamente irrelevante, por lo menos con esta pelicula. Estamos ante una de las mejores obras de terror de los ultimos tiempos, es imposible aburrite con una pelicula tan entretenida y aterradora como esta, la tension y el suspenso estan presentes en todo momento y la trama te engancha, te mantiene al tanto de cada accion que tomen los personajes y uno realmente se preocupa por la victima, que a diferencia de otras peliculas donde los mismos son tan irritantes que uno lo que mas desea es verlos muertos, por ejemplo en "Hostel" (por mencionar una gore) o "Valentine" (por mencionar un slasher) los protagonistas son tan odiosos, que uno disfruta ver como son torturados y posteriormente asesinados; sin embargo en "Parking 2" ocurre lo contrario, tanto el villano como la victima tienen mucha profundizacion, por lo que resultan lo suficientemente interesantes como para preocuparnos por el destino de cada uno. Si buscan asustarse, horrorizarse y pasar el momento mas escalofriante de sus vidas, vayan directo al videoclub y renten esta pelicula, les juro que les encantara, es demasiado buena y original como para dejarla pasar desapercibida. Esta vez el trailer si funciono, porque provoca curiosidad y al final uno termina satisfecho e incluso con ganas de ver mas, ya que la pelicula cumple con su objetivo y te hace disfrutarla en cada elemento que posee. La trama tiene un buen desarrollo, los personajes no son los tipicos estereotipos del genero y sus acciones son tan impredecibles como sus dialogos, el guion esta perfectamente narrado y se logra mantener el interes del espectador en todo momento, la historia no decae en ningun momento, eso de por si ya es un logro notable. La fotografia y la recreacion del estacionamiento son excelentes, sus elementos tecnicos y visuales estan muy bien elaborados; el descenlase final es extremadamente tenso e impredecible, por lo que uno mantiene su maxima atencion. Las actuaciones de sus dos protagonistas principales son fantasticas y el realismo, tanto en ellos como en las escenas donde uno de ellos tiene una participacion especial, es realmente admirable. La fotografía estuvo espléndida, los decorados tuvieron un diseño espectacular, es increíble el nivel de tensión y pánico que causa visualizar esta pelicula, el suspenso se hace presente en cada momento, los personajes contaron con una excelente profundización y gracias a ello pudimos comprender mejor sus intenciones y motivos. La musicalización ayudo mucho a incrementar la desesperación y el desosiego de la joven y atractiva víctima...además la trama presenta un ritmo tan dinámico y eficaz, que la pelicula entera resulta enormemente entretenida, medianamente sangrienta y visualmente espectacular, es un film que lo disfrutaran mucho más los jóvenes espectadores y los fanáticos del terror más tolerantes, ya que la pelicula en sí no es perfecta y cuenta con múltiples fallas narrativas (que claramente fueron compensadas con el aspecto visual y los impactantes asesinatos). Se que para muchos, "P2" será un simple refrito de la misma historia que hemos visto hasta el hartajo, quizás tengan razón, pero no del todo...ya que la pelicula se ha guardado varios aces bajo la manga y realmente me impresionaron la cantidad de secuencias de acción, el alto nivel dramático que se llegaron mediante inteligentes dialogs y por supuesto, los inesperados giros finales que presenta la trama. El director hace un buen uso de todos sus elementos narrativos y visuales, por lo que la pelicula funciona de maravilla y es imposible que no termine gustandote, aunque no seas un aficionado al genero. Rachel Nichols hace una excelente actuacion, la hemos visto previamente en un par de peliculas: "Dumb, Dumbs and Dumbers" (2003), "Amityville Horror" (2005), "The Woods" (2006) y hasta "Charlie Wilson"s War" (2007). Lo mismo digo de Wes Bentley, que tuvo una buena participacion en "Ghost Rider" y "The Last Legion", aqui tambien realiza una gran actuacion del villano, sus expresiones faciales y cambios bruscos de personalidad le dan cierto aire de maldad que funciona a la perfeccion. Esperemos mas de la filmografia de ambos protagonistas, ya que en "Parking 2" (P2) la quimica entre ambos funciono bastante bien. Gran pelicula...sinceramente, hace tiempo que no me asustaba tanto con una pelicula y les puedo asegurar que al fin estamos ante una autentica obra maestra del terror. Muy recomendada.

Calificación: Muy Buena.

Puntuación: 8.5

"Quantum of Solace", con Daniel Craig y Olga Kurylenko

Argumento: La película arranca justo una hora después de finalizar "Casino Royale". El interrogatorio del Señor White, conducido por el Agente 007 y M, constituye una prueba fehaciente de que todo mundo es sospechoso en la nueva cinta de acción y aventuras de James Bond "Quantum of Solace". Compelido por la traición de Vesper, la mujer que solía amar, Bond decide rastrear la mente maestra que se encuentra detrás de la siniestra organización de White. Este seguimiento lo lleva a Haití, en donde se alía inesperadamente con Camille, una hermosa y pendenciera desconocida. Esta pista los conduce rápidamente a Dominic Greene. Sin embargo, tanto el gobierno británico como la CIA trabajan en contra suya, así que Bond debe dar muerte o ser asesinado en una misión consistente en descubrir la verdad y destruir a ‘Quantum’.

Crítica: No soy precisamente un fanático de James Bond, la verdad que solo he visto la última que protagonizo Pierce Brosnan "Another Day of Die" junto a Halle Berry, luego continue cuando el famoso agente secreto fue sustituido por Daniel Craig en "Casino Royale" donde también participó la bella Eva Green. Ahora, y tras dos años de su último éxito en el papel de Bond, Daniel Craig regresa con Olga Kurylenko y un gran elenco de soporte en "Quantum of Solace", una pelicula con muy buenas secuencias de acción, sólida narrativa, competente guión y poderosas actuaciones...quizás donde realmente haya fallado fue en el irregular ritmo de la trama. La pelicula comienza muy enérgicamente, con una espectacular secuencia autmovilística donde Bond es perseguido por un grupo de hombres armados, vemos una impresionante escena de tiroteos y luego una persecución en la peligrosa carretera por la ciudad; despúes la historia avanza con un ritmo inestable, que a ratos entretiene e impacata, pero mayoritariamente aburre y deja ansiso al espectador y sobretodo...con gánas de visualizar más escenas de acción y emocionantes persecuciones, pero todo ello se ve reducido a un par de momentos dentro de la historia, algunos funcionan, otros no tanto...en lo que todos coincidiran es en el magnífico desenlace final, cargado de todos los elementos necesarios como para disfrutar al máximo de pura adrenalina, en dicha escena presenciamos abundantes tiroteos, excesivas explosiones, violentas peleas a muerte e incluso un poco de humor negro al finalizar dichos momentos. La historia acabó satisfactoriamente, dejando al público con las expectativas alcanzadas (al menos en su mayoría), aunque estoy seguro de que a muchos fanáticos del 007, les molestará bastante que Brosnan haya sido sustituido por Craig, en lo personal ese hecho no me afecta demasiado, para mi el caso de que el protagonista de la saga sea cambiado es como si fuera que elijan a otra "Chica Bond", sencillamente no me causa decepción alguna, supongo que una de las razones podría ser porque no tengo mucha afinidad con la saga de Bond o quizás porque soy lo suficiemente inteligente como para saber que una pelicula no puede ser buena o mala por su protagonista, sino por un mal guión o una tediosa narrativa, claramente "Quantum of Solace" es bastante competente en ambos aspectos y logra destacarse notablemente en los dos casos, ofrece abundante entretenimiento y acción como para satisfacer a un público mayoritario, y pese a no haber sido la mejor pelicula del 2008, les puedo asegurar que (al menos para mí), se encuentra entre las mejores, luego de "The Dark Knight", "Twilight", "Tropic Thunder" y "Iron Man" (hablando de cine comercial, obviamente) El elenco estuvo perfectamente seleccionado y el director Marc Forster logró una excelente combinación entre la acción y el suspenso, y gracias a una sabia elección de sus protagonistas, se logró una fantástica pelicula que continua muy bien una saga practicamente eterna. Daniel Craig entregó una espléndida actuación, se mantuvo muy creíble y carismático durante toda la trama, y se destacó en las secuencias de acción, principalmente en las de los tiroteos, la persecución en auto, en motocicleta e incluso en las lanchas acuáticas, claro, sin olvidarme de la excelente escena donde persigue a un hombre por la ciudad, saltan de un edificio a otro y finalmente ambos se enfrentan suspendidos en la aire y colgandose de sogas y tubos metalicos, mientras se disparan con sus potentes armas, hasta que...uno de ellos muere (y supongo que a estas alturas, ya saben quien). Olga Kurylenko tuvo una muy buena presencia, su atractivo fisico me pareció notable, realmente tiene talento y a pesar de no haberlo demostrado en los pequeños papeles que tuvo previamente, como en "Max Payne" junto a Mark Wahlberg, se puede decir que la química entre ella y Craig fue perfecta, ambos se relacionaron magníficamente en cada momento y hablando personalmente, me parecieron la pareja perfecta, Kurylenko es una perfecta Chica Bond y eso lo demostró aquí, con las espectaculares escenas de acción que se le otorgaron. Mathieu Amalric ofreció una compentente actuación como el villano de la historia, se noto un gran esfuerzo por parte de él y creo que pudo aportar la suficiente credibilidad como para consagrarnos con su personaje y tomarnoslo en serio, sinceramente me resultó detestable, pero eso significa que logro con su objetivo y tal propósito dió el resultado esperado. Judi Dench nuevamente ha participado en la pelicula y su personaje me pareció notable y aún más creíble que en "Casino Royale". Giancarlo Giannini fue el que protagonizó "Sweept Away" con Madonna en el 2002, no lo consdiero un buen actor, pero admito que aquí tuvo buena presencia y agradezco que al menos la irritación que me causa verlo en pantalla no se hizo presente esta vez. En fín, considero a "Quantum of Solace" una fantástica pelicula de acción, creo que no solo la disfrutaran los fanáticos del 007, sinó también los que simplemente quieran pasar 105 minutos de competente entretenimiento visualizando una entrega más de una saga que actualmente cuenta con 22 películas, eso sí es verdaderamente impresionante...ni Jason Voorhees o Michael Myers pudieron llegar hasta tantas secuelas, y conste que todos ellos son productos comerciales del "Horror Teen- Slasher". Quien busque ver a Daniel Craig y a Olga Kurylenko juntos y en una espectacular pelicula sobre espías y cargada de adrenalina y emociones fuertes...espero que aún tengan ánimos de ver "Quantum of Solace", su estreno fue hace meses y su éxito en el cine ya acabo hace tiempo, pero para quienes pudieron o mejor dicho (no quisieron) verla, aún tienen la posibilidad, pues hace un par de semanas se lanzó el DVD, así que no se la pierdan, les guste o no el género o sin importar cuanto detesten a James Bond, no hay excusas para un cinéfilo que desee ver una buena película de acción y ciertamente, ésta es una muy buena opción.

Calificación: Buena.

Puntuación: 7.5

"Nights in Rodanthe", Blando drama romantico

Argumento: Adrienne Willis, una mujer con su vida en caos, que se retira a una pequeña ciudad en la costa de Rodanthe, en Carolina del Norte, para ocuparse de la hostería de una amiga por el fin de semana. Aquí espera encontrar la paz que tanto ansía para replantearse su vida y resolver los conflictos que la rodean – un marido caprichoso que le ha pedido que regrese a casa, y una hija adolescente que resiente cada una de sus decisiones. Casi tan pronto como Adrienne llega a Rodanthe, una gran tormenta se avecina y un pronosticador invitado llega. Único huésped en la hostería, Flanner no está en Rodanthe para pasar un fin de semana de placer, sino más bien para enfrentarse con su propia crisis de conciencia. Ahora, con una amenazante tormenta que se avecina, los dos acudirán el uno al otro para consolarse y, en un fin de semana mágico, poner en marcha un romance que cambiará sus vidas para siempre.

Crítica: ¿Cuántas veces hemos visto el clásico argumento donde dos desconocidos se conocen misteriosamente y durante una noche de pasión forman una relación? Realmente prefiero no responder, porque la cifra numérica a la que llegaré, sobrepasará los límites calculables. "Nighs in Rodanthe" reúne, nuevamente, a Richard Gere con Diane Lane (hace varios años atras los habiamos visto juntos) ahora tenemos la oportunidad de volver a hacerlo y en otro drama romantico bastante similiar al que nos han estado llegando desde hace años (más bien, décadas). La pelicula es tan blanda, trillada y predecible...que solamente gustará a las mujeres que se encuentren en la fase más madura de sus vidas (entre 40 a 60 años), pues dudo mucho que a una jovencita le llegue a emocionar el forzado romance entre esta pareja de actores, y la verdad es que ambos son bastante buenos en su oficio, pero creo que esta vez eligieron una muy mala opción para mostrarse en pantalla. Estamos ante una historia cansada y repetitiva, cargada de clichés que conocemos de memoria, escenas romanticas que ya quedaron implantadas en nuestras neuronas y momentos dramaticos tan sobreactuados que no llegan a producir ni la más leve emoción. Supongo que así como hubo una gran cantidad de espectadores que se sintieron decepcionados con este tremendo bodrio, también habran muchos otros a quienes realmente les haya gustado...y no me parece raro, ya que ultimamente la gente llama "buen cine" a cualquier trozo de basura que encuentra en cartelera o en la sección de estrenos del videoclub, solamente los auténticos cinéfilos saben cuales son realmente las buenas peliculas y el mejor lugar para buscarlas en dentro del cine independiente, no en los múltiples fracasos hollywoodenses que invaden las pantallas. Richard Gere tuvo buena presencia y a pesar de que su papel causa un poco de irritación y sus emociones faciles me molestaron un poco, debo admitir que tuvo un perfecto desempeño de un papel que domina de pies a cabeza, pero quien verdaderamente se destaca y es quien aporta toda la emotividad que se logra con la pelicula es Diane Lane, con su maravillosa y genuina actuación, sinceramente me deslumbró tal perfección y humanidad en un simple personaje, Lane se encargó de aportar las suficientes dosis de emotividad, humanidad y credibilidad a un papel que cualquier otra actriz con menos experiencia lo hubiera destrozado. James Franco no logró destacarse demasiado, ese mismo año se habia consagrado con el público en "Pineapple Express", una entretenida comedia protagonizada junto a Seth Rogen, posterior a ese éxito, le siguió la aclamada y polémica "Milk", donde Franco interpretó a un personaje homosexual junto a Sean Penn...pero en "Nights in Rodanthe" no logra lucirse completamente y su personaje (a parte de ser secundario) no logra alcanzar el realismo necesario ni tampoco el afecto por parte del espectador, aunque apreció el hecho de que trate de variar su filmografía y se ponga a prueba para cualquier clase de papeles, realmente es un actor muy capaz y eso lo ha venido demostrando desde hace años, aún lo recuerdo en "Spider-Man" y claro, en todos sus logros posteriores. El aspecto visual quizás sea lo mas destacable en la pelicula, la fotografía me pareció espléndida y verdaderamente magnífica, la musicalización estuvo excelente, el montaje, las locaciones y los bellos paisajes naturales deslumbraron mis ojos debido a la completa perfección visual que se lograron al diseñarlas. La falla más notable fue dentro del guión, el cuál contó con pobres y deficientes dialogos; la trama tuvo un ritmo bastante irregular, las ligeras escenas de humor quizás funcionen considerablemente pero eso no compensa todo el tedio que la cinta generar. Las escenas romanticas, sexuales, emotivas y sentimentales...estuvieron medianamente aceptables, el giro final de la historia fue muy dramático y algo forzado; sin embargo, creo que eso gustará bastante a esas mujeres solitarias que asistan al cine con la emoción de volver a ver a su amor platónico (Richard Gere) y a su admiradora numero uno (Diane Lane). Creo que "Nights in Rodanthe" no es una mala pelicula, aunque tampoco llega a ser lo suficientemente buena, digamos que permanece estable dentro de sus logros y pese a no tener momentos lo verdaderamente destacables, logra sumergir al espectador en un trágico pero a la vez esperanzador relato de amor y pasión...y quizás ya hayamos visto dicho argumento en incontables peliculas, pero como he mencionado recién, ese impacante y profundo final, la salvan, al menos, de convertirse en un completo cliché del género y evitó (dentro de lo que pudo) acabar la historia de una manera muy predecible, habiendo dicho todo eso, creo que igualmente no merece una ferviente y sólida recomendación, y pese a ser espectacular dentro de lo visual (como las escenas desarrolladas en la casa de la playa) no cabe duda de su mediocridad narrativa y blandos momentos de drama forzado. Para las mujeres solteronas cuya única compañía son los libros y quizás algunos DVDs de Richard Gere...den por hecho de que ésta pelicula les encantará. En mi caso particular, disfruté medianamente de la historia y de no haber sido por la cálida presencia de Diane Lane, probablemente me hubiera muerto...del aburrimiento.

Calificación: Regular.

Puntuación: 5/10.

"How to Lose Friends & Alienate People", con Megan Fox

Argumento: Un escritor británico lucha por hacerse un hueco en una importante revista con sede en Nueva York. Basada en las memorias de Toby Young.

Crítica: Tener a un gran elenco y contar con una historia que se burle de las celebridades y de Hollywood siempre es un éxito seguro para un director, al menos si busca realizar una comedia accesible para el público habitual, porque si se hubiera querido lograr credibilidad y competitividad se hubiera realizado un film como "Hollywoodland" que claramente es una pelicula muy buena que reflejó toda una época en el mundo de las celebridades y sobretodo, homenajeo a un ícono que revolucinó practicamente al mundo (Superman). En "How to Lose Friends & Alienate People" se logra destacar un gran elenco, un guión con las suficientes referencias hollywoodenses como para congrasiarse con su público y por supuesto, una bella protagonista de soporte que no pase a ser más que la cara bonita de la pelicula, aunque en este caso...no solo su rostro deslumbra belleza, sino tambien su cuerpo; obviamente estoy hablando de Megan Fox, que tras haber comenzado en peliculas como "Confessions of a Teenage Drama Queen" junto a Lindsay Lohan, y por haber alcanzado fama mundial en "Transformers" junto a Shia LaBeouf, se ha convertido en toda una Sex Symbol y principalmente, en la actriz mas comercializada que actualmente posee Hollywood, su actuación en esta pelicula no estuvo del todo mal, y quizás la razón de ello haya sido porque simplemente le dieron un papel secundario y tuvo escasa presencia en pantalla, de lo contrario, estoy seguro de su interpretación hubiera sido peor, realmente no es una buena actriz y la única razón por la que ha venido triunfando durante todos estos años ha sido por su singular belleza y poderosa sensualidad, no por nada es considerada como La Mujer más Sexy del Mundo. Simon Pegg deslumbró al público con la divertida "Shaun of the Dead", una entretenida comedia de zombies, luego interpretó a un holgazán hombre de clase media sin una vida estable en "Run Fatboy Run", hace poco lo vimos en "Star Trek" (de J.J. Abrams) y ahora tenemos la suerte de disfrutar de todo su carisma y humor en esta pelicula, realmente nos volvió a entregar una competente actuación y su personaje del típico "loser britanico" estuvo perfectamente logrado. Kristen Dunst nuevamente se ha destacado, esta joven y talentosa actriz se ha hecho famosa el papel de Mary Jane en "Spider-Man" y por protagonizar blandas comedias románticas, a excepcion de "Eternal Sunshine of a Spotless Mind" donde realmente tuvo una excelente presencia; su papel en este film se dividió entre la típica mujer que buscaba una relación seria sin descuidar su trabajo y...en la fiel compañera de un hombre fracasado al que aún le sobraban esperanzas. Jeff Bridges brindó una eficiente actuación, disfrute bastante de su papel y a pesar de haber sido algo breve y de tener una presencia casi nula, aporto buen humor y ligeras dosis de risas que lo safaron de ser un mero adorno del elenco. Gillian Anderson, (¡Como olvidar a Scully!) quienes la conozcan, sabrán que es famosa por interpretar ese papel en "The X-Files" (tanto en la serie como en la pelicula), su interpretación estuvo acorde al resto del elenco, simplemente se noto que su interes por esta pelicula fue escaso, tal vez le resulto demasiado mediocre y deficiente en el guión o blanda en la comedia, que solo acepto el papel por la considerable suma de dinero que recibió a cambio, y sinceramente no la culpo...Si yo fuera ella haría lo mismo. Por último tenemos a Danny Houston, que tuvo una buena interpretación, lastimosamente su papel estuvo en segundo plano y el director no le dió demasiada importancia, quizás si hubiera sucedido lo contrario y le otorgaban un personaje mas compenetrado con la historia el resultado hubiera sido superior. La fotografía estuvo muy bien realizada, la musicalización contó con buenos arreglos y fantásticas canciones que se adherieron perfectamente a las escenas visualizadas, el montaje y las locaciones fueron excelentemente escogidas y la parodia hacia Hollywood funcionó mayoritariamente a lo largo de la trama, la cual, a pesar de sus notables fallas, logro una considerable aceptación por parte del público. "How to Lose Friends & Alienate People" cuenta con un buen guión, aunque no lo suficientemente inteligente ni sólido como para recomendarselo a todos, es nada más que una blanda y absurda comedia hollywoodense, con referencias hacia varias celebridades del momento y situaciones típicas de cada uno de ellos; para algunos tal vez resulte una experiencia bastante aburrida y mediocre, con un estilo de comedia demasiado bizarro e irritante, pero quienes esten acostumbrados al humor ingles, sin duda agradeceran una pelicula tan controvercial y polémica como esta. En fín, los que busquen aceptable entretenimiento de 110 minutos y una historia medianamente original y razonablemente humorística, entonces tomen como opción a esta pelicula inglesa...quizás no sea una excelente opción y diste mucho de alcanzar la perfección, pero es de agradecer, que al menos, haya resultado una agradable y divertida comedia para pasar el rato, con eso me basta, aunque gracias a la impacante belleza de Megan Fox, terminé más que satisfecho.

Calificación: Regular/Buena.

Puntuación: 6.5

"Push", con Camilla Belle y Dakota Fanning

Argumento: La historia se centra en un grupo de jóvenes americanos con habilidades telekinéticas y clarividentes que son ocultados por una agencia del gobierno americano en Hong Kong. Ellos deben unirse y usar sus poderes para tratar de escapar del control de la división.

Crítica: Estamos ante una buena pelicula de ciencia ficcion, que contiene algunas escenas de accion y buenas actuaciones de sus jovenes protagonistas. Comencemos con Camilla Belle que realizo una extraordinaria actuacion, realmente es una gran actriz y siempre da lo mejor que puede en sus peliculas. Dakota Fanning, simplemente genial y por supuesto, esplendida como siempre, es una de esas pocas actrices jovenes que posee la madurez y el talento suficientes como para interpretar personajes y dotarlos con realismo y carisma para agradar al publico, eso lo ha demostrado en cada pelicula donde participo y me parece que junto con Abigail Breslin, es una de las mejores actrices de los ultimos tiempos. Chris Evans me ha gustado por su actuacion, no es la mejor de su carrera y estoy seguro que muchos lo recordaran por haber hecho el papel de la Antorcha Humana en "Fantastic Four" (y su respectiva secuela: Silver Surfer) "Push" presenta abundantes fallas que impide que el publico la pueda disfrutar en su totalidad, no hay demasiada accion como lo prometia el trailer, tampoco vemos aventuras ni nada parecido, la historia es interesante y esta bien elaborada, pero el ritmo narrativo decae en mas de una ocacion y hay escenas que aburren debido a su lento desarrollo, tanto de los eventos como de los personajes. La buena quimica entre Dakota Fanning y Chris Evans es lo mejor de la pelicula, ambos se llevan muy bien y tienen buenas escenas donde cada uno luce a su respectivo personaje. Me recordo un poco a "Max Payne" en el sentido de que ambas tienen un comienzo lento, aburrido y monotono, pero en las ultimas escenas vemos abundante accion y sorprendentes efectos especiales, "Push" es exactamente eso, una blanda e irregular pelicula de ciencia ficcion, que no ofrece memorables escenas ni demasiado entretenimiento, pero cuenta con un buen elenco y correctas actuaciones, que la hacen bastante llevadera durante sus 111 minutos de duracion, creo que eso basta para disfrutarla, al menos si te gustan los protagonistas. Las escasas escenas de accion estan bien realizadas, no se lucen demasiado y la verdad que los efectos no impresionan tanto como en otras peliculas al estilo de "Transformers" o "Iron Man", pero definitivamente entrega una buena intereaccion entre sus personajes, un guion que tiene puntos debiles pero que habilmente son recompensados por el carisma de sus jovenes protagonistas. Disfrute mucho de esta pelicula y a pesar de todo la considero como una buena alternativa para pasar el rato en el cine, creo que su exito en EE.UU. no fue muy notable y su posicion en la taquilla fue algo decepcionante, pese a todo...me ha gustado y al menos para mi resulto ser medianamente entretenida, llevadera e interesante, pase un buen rato y sobretodo, volvi a disfrutar de un joven elenco de excelentes actores. Destacar tambien a Djimon Houndsou, que tuvo buena participacion y pese a no ser demasiado famoso, nos entrego una actuacion convincente. En resumen, quien busque entretenimiento comercial hay una nueva pelicula llamada "Push", no sera la mejor del momento y tendra abundates fallas, pero tener en el elenco a ese cuarteto de estrellas, ya es un logro notable, definitivamente lo mejor de todo son las actuaciones. La fotografía estuvo espectacular, el diseño visual de la pelicula es realmente destacable, la dirección artística estuvo claramente influenciada con una estética colororida y a la vez oscura...dando una combinación excelente; la musicalización ayudo bastante para las escenas más emocionantes y tensas del film, los dialogos de sus personajes resultaron mayormente absurdos pero humorísticos, todos los protagonistas nos caen bien, son lo suficientemente simpatizantes y agradables como para poder irritarnos, y a diferencia de peliculas como "X-Men" o quizás la serie televisiva "Héroes" (en la cuál esta inspirada) presentaban un argumento y una historia similar, con personajes demasiado fríos y vácuos, con cero emotividad y nulas expresiones, en cambio, "Push" ofrece completa humanidad y carisma por parte de su elenco y los resultados son notables; aunque es probable de que más del 70% de los espectadores la lleguen a odiar, pues sus efectos especiales no fueron precisamente de excelente calidad, las secuencias de acción fueron en su mayoria realizadas con un mediano presupuesto y una producción algo ajustada, sin embargo, sus hábiles y competentes protagonistas lograron sacar a flote a la típica historia de superhéroes que son perseguidos por una Agencia Gubernamental para utilizarlos con fines políticos..."Push" transciende todas esas ideas y toma provecho de ellas, logrando combinar la acción con la comedia, resultando ser una ligera pero entretenida pelicula de 111 minutos, cargada de impresionantes escenas y sólidas interpretaciones. Dakota Fanning tuvo un buen papel, realmente volvió a destacar su faceta de adolescente madura e inteligente, a pesar de que en algunas escenas tuvo comportamientos bizarros y algo humorísticos, hace poco la vimos junto a Kate Beckinsale y Josh Hutcherson en "Winged Creatures", claro, sin olvidarme de la gran controversia que tuvo por su film "Hounddog" donde participó en una escena de violación, en "Push" deja de lado los dramas en la farandula, simplemente para mostrarse como una jovencita de su edad y vaya que realizo una muy buena compatibilidad con el resto del elenco. Camilla Belle sigue siendo una de las actrices más bellas de Hollywood, y por supuesto, su talento aún sigue deslumbrando a los críticos y espectadores, el año pasado nos sorprendió a todos con "10.000 B.C." y ahora ha pasado de una pelicula de aventuras a otra de ciencia ficción, Chris Evans sigue manteniendo un perfecto balance en el humor y la seriedad que caracterizan a cada uno de sus personajes y aquí realmente se destaca debido a su buena presencia. Djimon Hounsou tuvo una aceptable interpretación, sinceramente no se mucho sobre la filmografía de este actor, pero reconozco que tiene una muy buena faceta ante el público y nos ha entragado una digna y competente actuación, a pesar de haberle asignado un papel secundario. En resumen, solo concluiré diciendo de que el director Paul McGuigan realizó un muy buen trabajo y su pelicula resultó bastante bien, hubo un excelente desempeño del elenco, magnífica fotografía, competentes escenas de acción, peleas espectaculares, escasas pero vistosas explosiones y un desenlace final muy bien logrado...quienes estén interesados en ver a Camilla Belle, Dakota Fanning y Chris Evans en el papel de unos superhéroes y les haya convencido el trailer, entonces no duden en ver "Push", realmente se las recomiendo, siempre y cuando no sean demasiado exigentes y sepan la clase de pelicula de que verdaderamente es.

Calificación: Buena.

Puntuación: 7/10.

"Twilight", Kristen Stewart y Robert Pattinson ¡Pareja perfecta!

Argumento: Historia de amor entre un vampiro y una humana. Bella Swan (Kristen Stewart) siempre fue una chica algo diferente, sin seguir las tendencias del resto de las chicas de su instituto de Phoenix. Cuando su madre se vuelve a casar, manda a Bella a vivir con su padre, a la pequeña y lluviosa ciudad de Forks, Washington, donde ella no espera nada. Pero entonces conoce al misterioso y atractivo Edward Cullen (Robert Pattinson), un joven que pronto demuestra no ser como los demás.

Crítica: Esta posiblemente sea una de las mejores peliculas del 2008, junto con la exitosa y aclamada ¨The Dark Knight¨. Debo advertirles de que ¨Twilight¨ mas que una pelicula de vampiros, es una historia romantica como hace mucho no veiamos, cuya originalidad no sera su aspecto mas resaltante, pero sus interesantes personajes, el convincente guion y las excelentes actuaciones de sus protagonistas, la hacen toda una maravilla. Creo que muchos de los que vayan al cine a ver ¨Crepusculo¨, esperaran ver impresionantes efectos especiales, escenas de accion al estilo de ¨Blade¨ y ¨Underworld¨ o mucha sangre como en las clasicas peliculas de su genero. Por eso advierto a todos de que todos esos elementos quedan en segundo plano, pues la trama se centra principalmente en la relacion entre Bella y Edward; los que esperen lo contrario a una historia romantica ¨vampiresca¨, saldran decepcionados. La pelicula capto mi atencion en todo momento, desde su interesante comienzo hasta su enigmatico final, la trama se desarrolla adecuadamente y cada personaje puede mostrar su humanidad (aunque sea un vampiro) y no se lo ve como a una simple marioneta de un guionista carente de ideas. Se nota que tanto desde el punto de vista visual como narrativo, ¨Crepusculo¨ aprueba y por sobretodo, logra entretener y hacer pasar un buen rato en el cine, la pelicula dura aproximadamente 2 horas y uno ni se da cuenta de la duracion del film, ya que la pelicula cuenta una historia tan emocionante y hermosa, que es imposible aburrirse o dejar de sentir interes por el relato. Kristen Stewart nos entrega una de las mejores actuaciones de su carrera, aqui interpreta a la joven Bella, me ha encantado su actuacion, ella fue perfecta para ese papel, ya que es una muy buena actriz, que ha madurado mucho durante su carrera y aqui nos entrega una actuacion convincente y sobretodo cautivadora, tal vez no digna de un Oscar (aun), pero definitivamente destacable en su filmografia. Robert Pattinson es otro joven actor de Hollywood, y actualmente es muy deseado por las jovencitas, es como Zac Efron ¨version vampiro¨ o algo por el estilo. Las escasas escenas de acción y sangre que tuvo sirvieron para compensar los momentos donde se habia instalado el romance y el drama, de algún modo la estratégia narrativa de la directora Catherine Hardwicke funcionó maravillosamente y se mantuvo mayoritariamente fiel al libro de Stephanie Meyer, elenco estuvo magníficamente seleccionado y cada protagonista se parece bastante a los personajes de la historia, tanto en su personalidad como en su físico...aunque la actuación de Pattinson me pareció verdaderamente notable dado que recién ha empezado a incursionar en el cine, muchos lo recordarán por su pequeño papel en "Harry Potter and The Globet of Fire" (y otras) en sus desconocidas películas previas. Su actuacion es un poco inferior a la de Kristen, pero llega a ser convincente y al menos, uno no llega a odiar a su personaje, como casualmente suele ocurrir con este tipo de actores, para ser uno de sus primeros trabajos en el cine, no esta nada mal; su error tal vez sea ciertas expresiones faciales que lo hacen ver como un actor poco profesional o tal vez un poco tonto (ya se daran cuenta cuando vean la pelicula). No se puede negar que se hizo un excelente trabajo en la fotografía, destacando los bellos paisajes naturales en las escenas románticas del bosque o también cuando los Cullen estan jugando Béisbol junto a Edward y Bella. Los personajes estuvieron fascinantes, aunque ciertamente no se comparan con los del libro, hubo ciertas fallas al adaptar la obra literaria al cine, contó con un par de momentos algo insatisfactorios e incompletos, sin embargo y pese al enorme esfuerzo del director, se logro realizar una espléndida pelicula "teen" sobre un romance prohibido, un amor imposible y una emotividad tangible..."Twilight" es una auténtica maravilla y funciona excelentemente en su narrativa y también en sus logrados efectos especiales, sinceramente es una pelicula asombrosa y deslumbrante...entretiene, emociona, nos hace llorar, sufrir, suspirar, etc. Realmente vale la pena que todos los espectadores tengan el privilegio de visualizarla, desde el competente guión hasta las perfectas actuaciones de la hermosa Kristen Stewart hasta el carismatico y talentoso Robert Pattinson, se logro una pelicula maravillosa y practicamente única; hace años que no visualizaba un romance tan profundo y sentimental como el que tienen Edward Cullen y Bella Swan, quizás hasta hace más de una década, y se podría decir que desde "Titanic" hasta el estreno de "Twilight", se marcó toda una década de decepción en el género romántico, claro, a excepciones como "Atonement", "The Painted Veil", entre otras. En fin, ¨Crepusculo¨ logra convencer al publico por su magnifica historia y sus reconocido elenco, que hace un trabajo admirable desde todo punto de vista, tanto el primario como el secundario. Comparandola con el libro, debo decir que no esta a su misma altura, pero realmente es bastante fiel al relato original y si bien presenta ciertas fallas como cualquier adptacion literaria al cine, termina siendo una agradable y entretenida experiencia de la que estoy seguro que muchos disfrutaran. Si te gusto ¨Dracula¨ de Francis Ford Coppola o alguna otra pelicula romantica de vampiros, te recomiendo que veas ¨Crepusculo¨, una genial historia de amor, ideal para adolescentes y sobretodo, para seguidores de la hermosa y talentosa Kristen Stewart y el principiante Robert Pattinson, que segun pude ver, se convertira en un gran actor, siempre y cuando evite ciertas expresiones faciales un poco ¨tontas¨.

Calificación: Muy Buena.

Puntuación: 8.5 (estoy seguro que para las fans de Robert, será un 10 por su simple presencia)

"Changeling", de Clint Eastwood con Angelina Jolie

Argumento: Los Angeles, año 1928. Christine Collins (Angelina Jolie) es una madre soltera de los suburbios cuyo hijo desaparece sin dejar rastro. Meses después la policía dice haberlo encontrado, pero nada más verlo asegura que ese chico no es su hijo. A pesar de estar segura de ello, y en medio de la confusión, Christine se lleva a casa al niño, pero insiste en que se continue la búsqueda de su verdadero hijo. Tachada de loca e incapacitada por la policía, por fin encuentra un aliado en el reverendo Briegleb (John Malkovich), que la ayudará en su lucha contra la mentira del "intercambio".

Crítica: Este año Clint Eastwood se ha lucido como director, las dos peliculas que ha dirigido han sido realmente admirables y la excelencia del guion y la trama siguen presente a pesar de los años, su estilo de impacto visual y narrativo nunca se pierden y uno tiene la sensacion de que cada pelicula que hace, es aun mejor que la anterior. Debo decir que ¨Gran Torino¨ me ha gustado mas que ¨Changeling¨, ya que es una excelente pelicula en todo sentido e injustamente no estuvo nominada al Oscar, el hecho de que la segunda pelicula que realizó Eastwood el año pasado me haya gustado más, no significa que la primera sea mala, todo lo contrario, es una muy buena pelicula, como hace mucho no veiamos y definitivamente hay que dar credito a su famoso elenco, encabezado por la siempre agradable Angelina Jolie, que nos brinda una de las mejores actuaciones de su carrera, su papel de madre angustiada y desesperada por la desaparicion de su hijo es totalmente creible y hay escenas donde su actuacion fue impactante. John Malkovich hace un buen trabajo, su personaje se mantiene creible en todo momento y se disfruta de su actuacion, aunque no sea la mejor de su carrera. Tambien tenemos al no tan conocido Jeffrey Donovan, hace un par de años lo hemos visto en la secuela de ¨Blair Witch Project¨. Este actor ha madurado bastante a lo largo de los años, y me parece que esta eligiendo mejores papeles. Aqui se lo ve creible en cada escena, y hasta se podria decir que su personaje no seria el mismo si otro actor lo interpretara, uno realmente lo llega a odiar debido a que su papel como policia corrupto es tan irritante como brillante. No esperen gran impacto visual, en la pelicula la belleza radica en la fotografia y los paisajes de la epoca perfectamente cuidados, el vestuario y la musicalizacion son magnificas y juegan un papel de ambientacion excelente durante la pelicula. El guion presenta ciertas fallas y eso tal vez sea debido a que la duracion del film es de casi 140 minutos, creo que se pudo haber redondeado mejor en 120 minutos, ya que hay escenas un poco aburridas, debido a que se desarrollan de manera lenta, aunque eso no significa que no sean interesantes. Tal vez no sea la mejor de las peliculas nominadas al Oscar, pero merece ser vista por todos los amantes del buen cine y sobretodo por seguidores de Angelina Jolie, que en cada pelicula se vuelve mas hermosa, hace poco la veiamos en ¨Wanted¨, interpretando a un personaje similar al que hizo en ¨Tomb Raider¨, aqui se da un completo cambio, tanto de epoca como de estilo, y eso es lo que mas me gusto. ¨Changeling¨ no sera una pelicula perfecta, pero ofrece muchos puntos positivos a lo largo de su desarrollo, hay escenas muy interesantes que nos muestran el lado oscuro de la policia y la forma corrupta como solucionan sus problemas, de la manera mas facil posible, sin importar a quien lastimen en su camino, tambien nos enseña el poderoso amor que tiene una madre con su hijo y hasta que punto es capaz de llegar para salvar su vida. El final de la historia me parecio excelente, Eastwood logró finalizar debidamente su obra y ofrecio un competente drama verídico al público, engatusandolo una vez más con un sólido elenco, maravillosa fotografía, magnífica musicalización, excelente montaje, perfecto vestuario y una espectacular recreación de la época. "Changeling" representa todo un logro en la filmografía de su aclamado director, quizás no sea la mejor que ha realizado, pero definitivamente merece una competente recomendación no solo a sus seguidores, sino tambien al público que busque cine de primer nivel, en esta pelicula encontrarán una espléndida combinación entre solidez narrativa y competitividad visual, no dejará insatisfecho ni decepcionado a nadie, salvo que ese espectador no sepa apreciar dignamente al séptimo arte. No se puede negar que en algunas ocaciones se perdió un poco el hilo narrativo y al comienzo de la historia el interes no es muy elevado, pero a medida que pasan los minutos y avanza la trama, Eastwood recupera altura y transciende excelentemente en su obra, dandole vida propia y manipulando inteligentemente a su relato para emocionar y sorprender al espectador, para luego impactarlo con el final y hacer que salga satisfecho de haber visualizado una gran pelicula. Angelina Jolie recuperó altura y credibilidad, desde "A Mighty Heart" no veiamos a esta actriz interpretar un papel tan maravilloso como el de Christie Collins, realmente la felicito y si alguien merece llevarse todo el crédito, es ella. La historia narrada es realmente hermosa y capaz que hiera la sensibilidad de algunos, ya que hay escenas muy dramaticas e impactantes, como hace mucho no veiamos y que si otro director que no fuera Clint Eastwood la hubiera dirigido, el resultado final dificilmente seria el mismo. La recomiendo como la gran pelicula que es, una de las mejores de su fantastico director y tambien de Angelina Jolie, para disfrutar de su magnifico guion y sus convincentes actuaciones. Atrapante en todo momento, con un comienzo algo lento, pero con un final satisfactorio y esperanzador, tan realista como la vida misma.

Calificación: Muy Buena.

Puntuación: 8.5

"The Quiet", con Camilla Belle y Elisha Cuthbert

Argumento: Nina Deer (Elisha Cuthbert) es una popular cheerleader cuyo mundo cambia por completo con la llegada de la ahijada de sus padres (Edie Falco y Martin Donovan), Dot (Camilla Belle), una chica sordomuda que se acaba de quedar huérfana al morir su padre. Aunque Nina comtempla la sordera de Dot con desdén, su familia y amigos se sienten extrañamente atraídos por ella, y Dot no tarda en convertirse en la caja de resonancia de los problemas de todo el mundo. Pero Nina está convencida de que Dot también tiene secretos que ocultar, y decide confesar un secreto familiar tan perturbador que no puede olvidarse.

Crítica: Si alguien trata de buscar un genero en el cual clasificar esta pelicula, dependera desde que punto de vista la vea, pues algunos podrian clasificarla como un thriller, otras como un drama adolescente o incluso como un telefilm, pero ¨The Quiet¨ es todo eso y mucho mas, y si es que esperan la tipica pelicula adolescente: predecible, aburrida y trillada. Aqui encontraran innovacion, auntentico suspense y escenas bien realizadas con actuaciones convincentes y por sobretodas las cosas, un final mas que correcto y satisfactorio.
El guion tiene dialogos realmente impactantes, hay escenas donde los personajes revelan sus autenticas personalidades frente a Dot, especialmente el chico que gusta de ella y tambien Nina, que es uno de los mejores personajes de la pelicula. Debo admitir que hay escenas que impresionan por su realismo y crudeza, pero no quiero revelar los detalles pues les arruinare la sorpresa cuando la vean y no quiero reducir el impacto que seguramente lograra en ustedes.
El elenco es perfecto, los actores realmente se lucen en sus personajes, aqui no hay desperdicio alguno y a pesar de ser una pelicula independiente, hay escenas que realmente se logran destacar gracias a las excelentes actuaciones de sus protagonistas. Elisha Cuthbert nos entrega la mejor actuacion de su carrera, teniendo en cuenta de que ha realizado peliculas buenas como ¨Girl Next Door¨, ¨House of Wax¨ y hasta la impredecible ¨Captivity¨. Su actuacion conmueve y al espectador le llega cada sentimiento que su personaje quiere expresar, eso de por si ya es un logro tremendo.
En cuanto a Camilla Belle, que me parece una muy buena actriz, aqui realiza una estupenda actuacion, basta con observar sus gestos, movimientos e incluso sus simples acciones, para darnos cuenta de que es una actriz con mucho talento y es dificil apartar la mirada debido a que su belleza es demasiado grande, hay una escena realmente brutal, cuando ella estrangula al padre de Nina que la esta golpeando e intentando violar, Dot rompe una cuerda del piano y camina hacia la habitacion donde esta ocurriendo el hecho, entonces ataca al padre por detras y le pone la cuerda por el cuello, la estira con todas sus fuerzas hasta matarlo. Es una escena muy cruel, y a pesar de ello, es dificil apartar la mirada de la pantalla, ya que Camilla es tan hermosa que hasta la escena mas violenta, se convierte en una obra de arte debido a su belleza.
El elenco secundario tambien realiza una estupenda labor, tanto la madre como el padre de Nina, que son personajes bien construidos a lo largo de la trama, que se desarollan adecuadamente en el relato. La fotografía estuvo magnífica, la atmosfera de tensión y suspenso que se lograron en las escenas estuvieron espectaculares, el montaje fue sencillo pero eficiente, la musicalización me pareció excelente, las melodías lograron adaptarse muy bien a las escenas, los monólogos realizados por el personaje de Camilla Belle estuvieron fantásticos, su silencio, sus expresiones faciales, mi seductora mirada y toda la inocencia humana se ven reflejadas en ella. Quizas "The Quiet" contenga escenas algo trilladas y momentos predecibles, ya que se trata de un drama juvenil y mezcla los caóticos enrredos de "Cruel Intentions" con la demencia de "Hard Candy", aunque aclaro que no se trata de una pelicula violenta o sangrienta, sino simplemente realista, creíble y muy emotiva...donde sus personajes logran un óptimo desarrollo, una competente evolución durante la trama y gracias a ello se realizó un impecable aunque convencial final que para bien o para mal, dejará satisfechos a la mayoria, aunque ciertamente no estamos ante la típica pelicula hollywoodense, de hecho, el film se encuentra bajo los parámetros del cine independiente, el presupuesto fue ínfimo y la producción muy ajustada, la sencillez del montaje y las escasas locaciones lo demuestran; sin embargo, y tras la hábil y sólida dirección de Jamie Babbit, se logró una competente obra dramática que gustará, principalmente, a los jovenes desde 15 años en adelante, supongo que para muchos resultará aburrida, lenta, repetitiva, blanda, predecible, forzada...etc. Pero, será todo lo contrario para quien verdaderamente aprecie esta clase de cine y sobretodo, guste de ver a dos hermosas actrices participar en un mismo film. Elisha Cuthbert y Camilla Belle fueron la combinación perfecta y de no ser por ellas, tal vez jamás me hubiera sentido motivado para visualizar dicha obra.
Si bien la pelicula presenta un trama un tanto clasica, debo advertirles que toma muchos giros inesperados, sobretodo al final, que termina impactando al espectador con la inteligente conclusion. No es una gran pelicula, ni tampoco llega a ser excelente o a ser nominada para algun premio, pero las buenas actuaciones de su solido elenco, los inesperados giros de la trama, la excelente fotografia y los interesantes personajes, cada uno con su respectiva doble vida, hacen que la pelicula sea muy buena y entretenida e ideal para verla una noche lluviosa sin nada que hacer, les aseguro que se sentiran mucho mejor.
De mi parte recomendada si te gusta la combinacion entre el suspenso y el drama, con una historia original y un tanto innovadora para el genero, ojala se hagan mas peliculas como esta.
PD: Ignoren las malas criticas, es que los idiotas son incapaces de apreciar el arte, ya que su capacidad mental no da para tanto...pobres, hay que tenerles consideracion, no es su culpa haber nacido sin la mitad de su cerebro.

Calificación: Muy Buena.

Puntuación: 8/10.

"The Air I Breathe", Gran elenco e irregular guión

Argumento: La historia está basada en un antiguo proverbio chino que divide la vida en cuatro emociones: la felicidad, el placer, el dolor y el amor. Un hombre de negocios (Forest Whitaker) apuesta todo lo que tiene en una carrera de caballos; un gángster (Brendan Fraser) descubre que puede ver el futuro; una cantante de música pop (Sarah Michelle Gellar) es víctima de un jefe del crimen (Andy García), y un médico (Kevin Bacon) debe salvar la vida de su gran amor, antes de que algo terrible ocurra.

Crítica: Una pelicula que posea varias tramas y argumentos nunca es fácil de realizar y menos aún si se tienen tantas buenas ideas; el caso particular de "The Air I Breathe" no es nada raro, son incontables las peliculas que han fracasado notablemente por entregar una temática similar, claro que de vez en cuando resultan exitosas y lo suficientemente emotivas como para compenetrarse con el publico. Cuando Alejandro Gonzalez Iñárritu dirigió "21 Grams" y entrelazo las historias de Naomi Watts, Benicio del Toro y Sean Penn, el resultado fue simplemente perfecto, años despues se hizo lo mismo con "Crash", "Lions for Lambs" e incluso "Babel", donde dicho director habia decaído un poco en su visión narrativa. Realmente "The Aire I Breathe" no es una mala pelicula, pero sus tediosas escenas y forzadas emociones nos llegan a irritar tanto que no vemos la hora en que finalize el relato, las cuatro historias y los cuatro personajes principales tuvieron papeles muy buenos pero pésimamente aprovechados, se noto falsas expresiones en sus rostros, mediocres interpretaciones y escenas totalmente deficientes y hasta ridículas...con una trama sin pies ni cabeza, que avanzó por cualquier lugar sin un rumbo fijo, eso mismo ocurrió con los protagonistas, ninguno logra aportar una digna actuación ni tampoco pudiero entregar aunque sea una mínima dosis de carisma o credibilidad. Los efectos especiales cumplieron un buen papel, practicamente es el unico logro de la pelicula, la fotografía sin embargo me parecio escasamente artística, los planos y movimientos de cámara estuvieron excelentemente diseñados, pero no bastó como para considerarla una joya visual ni tampoco cine de primera categoría, de hecho...ya se han visto varias peliculas con una estética visual similar, por lo cuál este "logro" se ve reducido a tan solo una leve impresión que causará al espectador, a parte de eso, dudo mucho que provoque algo más, salvo irritación, que de seguro la encontraran en cada escena. Pese a que la pelicula tiene una duración de tan solo 85 minutos, la trama avanza tan lentamente y los personajes resultan tan mediocres y vacios que los momentos más dramáticos y emotivos no logran transmitir ningun sentimiento hacia el público, las actuaciones de su prestigioso elenco me parecieron bastante irregulares, conste que casi todos son celebridades conocidas y que realmente han participado en buenas peliculas. Kevin Bacon estuvo espectacular, quizás haya sido el único que pudo entregar una actuación creíble y satisfactoria, cuando lo vi en el excelente thriller "Stir of Echoes" o en la maravillosa y profunda "The Woodsman", supe que es un actor con un talento deslumbrante. Forest Withaker sorprendió a los críticos y a los cinéfilos en "The Last King of Scotland" al ganar el Oscar, aquí nuevamente tuvo un buen papel, aunque bastante inferior al que le valió la aceptación del público, su personaje presentó buenos momentos y quizás las escenas más fuertes e impactantes de la trama, pero no se llegó al nivel deseado y posiblemente esa haya sido la razón por la cuál decayó mucho en su interpretación, y conste que no solo tuvo esa falla en esta pelicula, sino tambien en "Vantage Point" donde compartió papel con Dennis Quaid y Sigourney Weaver. Julie Delpy se hizo famosa por participar en ligeras comedias romanticas, tales como "Before Sunset" junto a Ethan Hawke, entre muchas otras. Su actuación no resultó muy destacable ni tampoco demasiado convincente, sinceramente no me gusto su presencia en esta pelicula y creo que solo la contrataron para ser otra cara bonita dentro del elenco o simplemente para atraer a la considerable cantidad de seguidores que tiene. Brendan Fraser me ha gustado, brindó una correcta actuación y protagonizo dignamente su papel, aunque no puedo decir que me dejo completamente satisfecho, al verlo en peliculas recientes como "The Mummy 3: The Tumb of the Dragon Emperor", "Journey to the Center of the Earth" y "Inkheart" (todas pertenecientes al género de aventuras), decepciona un poco verlo en un drama tan complejo como éste, aunque su buena presencia y su carismatica faceta de actor le sirvieron de apoyo suficiente para ganarse la aceptación (quizás no de toda la audiciencia) pero sí de la mía. Andy Garcia pudo aportar momentos tanto de seriedad como de humor, es un actor que se caracteriza principalmente por esas dos facetas y es de agradecer que haya integrado al elenco. Sarah Michelle Gellar estuvo resplandeciente y luego de verla en la tediosa y decepcionante "Southland Tales", aquí volvió a demostrar que tan grande es su talento, sus breves momentos y su secundario papel resultaron tan importantes y destacables que practicamente se robo todas las escenas donde tuvo aparición. Emile Hirsch tuvo una excelente actuación en "Into the Wild", la maravillosa pelicula de Sean Penn, pero en "The Air I Breathe" tuvo una interpretación tan forzada e irritante que su personaje estuvo totalmente desperdiciado, quizás ésta sea la peor pelicula de su filmografía, luego de su otro forzado papel realizado en "Alpha Dog". Creo que este film funciona si uno lo ve predispuesto y sabe anticipadamente que no será una obra maestra ni llenará todas sus expectativas (especialmente las narrativas), ya que el guión tiene un ritmo deficiente, dialogos supuestamente inteligentes pero carentes de autentica emocion y verdadero impacto...lo que pudo haber sido una gran pelicula dramática que entrelazara historias y personajes tan interesantes como los que presenta, fue completamente desperdiciado por un director que no supo darle una buena estructura narrativa a su obra. Jieho Lee entro una irregular pelicula que quizás llegue a gustar a una cantidad escasa de espectadores que no tienen idea de la existencia del cine independiente, porque si la tuvieran y lo visualizaran, sabrían la diferencia entre una verdadera pelicula y otra realizada bajo los mediocres parámetros de Hollywood. Me temo que no puedo recomendarla a todos, tan solo a quienes verdaderamente esten interesados en las historias de sus personajes y por supuesto, en su consabido elenco protagonico, aunque no esperen entretenimiento, un ágil desarrollo de la trama ni tampoco un final satisfactorio..."The Air I Breathe" carece de todos esos logros y esta rodeada de mediocridad narrativa y deficientes momentos de supuesto drama emotivo, personalmente no la volvería a ver, salvo que quisiera rememorar las escasas escenas donde tuvo protagonismo la hermosa Sarah Michelle Gellar.

Calificación: Regular.

Puntuación: 5/10.